A\u00f1o de infausto recuerdo, con todo 2020 nos deja obras cinematogr\u00e1ficas de alt\u00edsima calidad que permanecer\u00e1n imborrables en nuestra memoria. Como es tradici\u00f3n, el equipo de Beat4people se ha reunido para elaborar el repaso de las 5 mejores pel\u00edculas del a\u00f1o, basado como es evidente en sus opiniones personales.<\/p>\n
Juan Luis Barbero<\/strong>\u00a0(@Juanlu_num7<\/b><\/a>)<\/span><\/p>\n -Mank:\u00a0<\/strong><\/em>todo un homenaje al Hollywood de los a\u00f1os 30 y 40 a cargo de David Fincher, reivindicaci\u00f3n el decisivo oficio de guionista y trufada de referencias que encandilar\u00e1n a los muy cafeteros.<\/p>\n https:\/\/beat4people.com\/index.php\/2020\/12\/10\/el-regalo-de-los-fincher\/<\/a><\/p>\n -Hillbilly, una eleg\u00eda rural:\u00a0<\/strong><\/em>Ron Howard dirige la adaptaci\u00f3n del best seller autobiogr\u00e1fico de J.D.Vance. Una bell\u00edsima historia de amor familiar apoyada en las portentosas (y\u00a0 altamente oscarizables) interpretaciones de Glenn Close y Amy Adams. Imprescindible.<\/p>\n -Soul:\u00a0<\/strong><\/em>Pixar vuelve a cotas que no alcanzaba desde Up<\/em>. Posiblemente la obra m\u00e1s adulta del estudio, con una animaci\u00f3n apoyada en el CGI que fija un nuevo techo en la industria. Un mejorable \u00faltimo acto empa\u00f1a el conjunto.<\/p>\n -El juicio de los 7 de Chicago:\u00a0<\/strong><\/em>el segundo largometraje de Aaron Sorkin como director (tras la interesante Molly\u00b4s Game<\/em>) recrea con minuciosidad el juicio derivado de los hechos acaecidos durante la convenci\u00f3n dem\u00f3crata celebrada a finales de agosto de 1968. La maestr\u00eda de Sorkin en el gui\u00f3n est\u00e1 presente, as\u00ed como un pu\u00f1ado de muy buenas interpretaciones a cargo de su potente reparto (Eddie Redmayne, Sacha Baron Cohen, Joseph Gordon-Levitt…).<\/p>\n -Color Out Of Space:\u00a0<\/strong><\/em>una de las mejores traslaciones de un relato de H.P. Lovecraft jam\u00e1s vistas en la pantalla grande. Richard Stanley se toma merecida revancha de su despido en 1996 durante el rodaje de La Isla del Doctor Moreau. <\/em>Visualmente arrolladora.<\/p>\n https:\/\/beat4people.com\/index.php\/2020\/08\/17\/el-color-del-horror\/<\/a><\/p>\n Eduardo Sainz de Vicu\u00f1a (@EduVicu<\/a>)<\/strong><\/p>\n Sin repetir los acertados t\u00edtulos de Juan Luis, especialmente Mank<\/em> y Color Out of Space<\/em>, aqu\u00ed os dejo mi selecci\u00f3n de la escasa cosecha del 2020.<\/p>\n – Charles de Gaulle<\/strong><\/em>: una heroica pel\u00edcula de guerra, aunque lejos del frente, sobre una de las m\u00e1s destacadas figuras pol\u00edticas francesas del siglo XX. Combinando la vida familiar del general de Gaulle con su insistencia en proseguir la guerra contra los nazis, el resultado es un biopic de obligado visionario en colegios, institutos y facultades de Historia y Ciencias Pol\u00edticas. Sin mostrar directamente los horrores de la Segunda Guerra Mundial, al igual que El a\u00f1o que dejamos de jugar<\/em>, nos da una suficiente visi\u00f3n de la agon\u00eda y la pesadilla inhumana que deja de s\u00ed toda guerra.<\/p>\n https:\/\/beat4people.com\/index.php\/2020\/11\/18\/charles-de-gaulle-el-discurso-por-la-libertad\/<\/a><\/p>\n –Nuestros mejores a\u00f1os<\/strong>:<\/em> una oda a la amistad y al amor estrenada en las postrimer\u00edas del triste y fr\u00edo 2020. A pesar de la distancia y los avatares de la vida, (que son muchos en la Italia de los ochenta hasta nuestros d\u00edas), cuatro amigos tendr\u00e1n que aprender a perdonarse todos los rencores pasados. Un acierto tanto en el ritmo narrativo como en las interpretaciones.<\/p>\n https:\/\/beat4people.com\/index.php\/2020\/12\/10\/el-camino-de-la-amistad\/\u00a0<\/a><\/p>\n Mis tres \u00faltimas seleccionadas del 2020, adem\u00e1s de la menci\u00f3n a la temporada 2020\/21 de Arte en Pantalla<\/a>, va para tres pel\u00edculas del Festival de Cine Alem\u00e1n<\/a>, celebrado este a\u00f1o gracias a la colaboraci\u00f3n de Filmin. Si bien esta plataforma colabora todos los a\u00f1os, este a\u00f1o ha sido clave para no interrumpir la cita anual con lo mejor del cine germano.<\/p>\n \u00a0– Mi final, tu comienzo<\/strong>:<\/em> genial debut de\u00a0Mariko Minoguchi, autora del guion, con un interesante ejercicio narrativo que combina dos bellas historias de amor truncado pero a la vez eterno, bordeando la ciencia ficci\u00f3n espacio-temporal, uniendo las leyes f\u00edsicas (cu\u00e1nticas, m\u00e1s bien), con las casualidades, si es que existen.<\/p>\n \u00a0– Nada m\u00e1s perfecto<\/strong>:<\/em> una historia para adolescentes, sobre su dif\u00edcil etapa en la vida y la impuesta necesidad de triunfar en las redes sociales. Ser alguien exitoso o marginarse hasta bordear el suicidio.<\/p>\n \u00a0Maya, una joven de diecis\u00e9is a\u00f1os y con padres separados, busca la manera m\u00e1s po\u00e9tica y llamativa de suicidarse, accediendo a la web \u00abLa muerte por verg\u00fcenza\u00bb, (death-lover.com) hasta que conoce a un joven dealer y estudiante de medicina (obligado por sus padres) que dar\u00e1 un giro a su vida. \u00c9l ense\u00f1ar\u00e1 a Maya que, en su caso, la vida es un juego y que tienen que relajarse y jugar bien, por la cantidad de gente, como los que viven en los slums de la India, que no pueden. El resumen, en dos frases, ser\u00eda: \u00abSolo vivo uno puede cambiar las cosas. Carpe diem, pero con cabeza\u00bb.<\/p>\n – TKKG<\/strong>:<\/em> termino con el p\u00fablico infantil, m\u00e1s concretamente entre el preadolescente. TKKG es el nombre del equipo de Tim, el intr\u00e9pido y aspirante a ingeniero becado en un lujoso internado; Willie (alias \u00abKloschen\u00bb -alb\u00f3ndiga-, el hijo de un poderoso magnate; Karl, el experto en tecnolog\u00eda y Gaby, la hija de un inspector con mucho olfato.<\/p>\n \u00a0La pel\u00edcula versa sobre ese momento en la vida, tambi\u00e9n dif\u00edcil, en el que empiezan los primeros amores y las primeras tomas de decisiones que pueden marcar el resto de nuestras vidas. Obviamente exagerada la aventura, pero con un trasfondo vitalista que busca ense\u00f1arnos c\u00f3mo integrarnos en en un entorno en el que te ves inmerso sin buscarlo as\u00ed como la importancia de la amistad, (la pandilla), para resolver los problemas y conflictos familiares.<\/p>\n Roberto Pecina<\/b><\/p>\n Me lo han puesto dif\u00edcil el resto de mis compa\u00f1eros, pero espero no defraudar a nadie con mis dos elecciones:<\/p>\n – Judy<\/strong><\/em>: Interesante apuesta cinematogr\u00e1fica de los \u00faltimos a\u00f1os de la archiconocida Judy Garland, los cuales eran desconocidos para el que suscribe esta cr\u00edtica. Lo que m\u00e1s me sorprendi\u00f3 fue la interpretaci\u00f3n de Ren\u00e9e Zellweger en el papel de la protagonista, muy alejada de su faceta c\u00f3mica de Bridget Jones. La vi en VO y merece la pena.<\/p>\n -Soul: <\/strong><\/em>La verdad es que me ha vuelto a sorprender la pel\u00edcula del binomio Disney-Pixar. Al principio, me cost\u00f3 conectar con la historia (un poco filos\u00f3fica) pero, poco a poco, iban pasando las im\u00e1genes, y empec\u00e9 a interesarme por la pel\u00edcula hasta que consigui\u00f3 emocionarme. Es dif\u00edcil tratar un tema tan et\u00e9reo ya de por s\u00ed, pero si encima lo haces con dibujos animados, la dificultad aumenta -al menos, yo lo veo as\u00ed-, y el resultado ha sido magn\u00edfico, al ser capaz de transmitir el mensaje. Posiblemente sea una pel\u00edcula de dibujos m\u00e1s pensada para el p\u00fablico adulto que para el m\u00e1s infantil, al que le cueste captar algunas de las esencias del mensaje que trasmite. En cualquier caso \u00a1chap\u00f3 al director!<\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n\n\n